揚子晚報·紫牛新聞未經授權不得轉載
轉載拒絕任何形式刪改
否則保留追究法律責任的權利

你不一定熟知昆劇，但你八成在劇院，或是各大晚會里見過昆劇演員單雯。面容姣好的年輕人，踏著古老的節拍，裊裊婷婷演繹著幾百年前的“姹紫嫣紅開遍”，這在快節奏的當下，無疑是清流一般的存在。單雯也因此成為了昆劇的“頂級流量”。新編昆劇《醉心花》巡演之前，單雯接受了揚子晚報紫牛新聞記者的專訪，聊到自己的人氣，單雯說的挺有底氣，“年輕靚麗的演員能夠不被淘汰，一定是因為她在不斷努力。戲曲其實挺殘酷，作不來假。”

（視頻↓↓↓）

01
見到單雯的第一面竟是在省昆門外。記者站在“江寧府學”門前等待同行的攝像，單雯的車停在了記者面前：“為啥不進去哦。”記者解釋了緣由，單雯點頭，接著一腳油門駛向了停車場，干凈利索的停車。嘿，想不到“杜麗娘”的車技還挺溜。

五分鐘后，單雯輕快地走入了記者的視線。一身牛仔裝，背著雙肩背包，包上賣萌的娃娃跟著她的腳步有節奏地晃動著。如果不知道單雯的職業，或許根本沒辦法將她的年齡和幾百歲高齡的昆曲掛上鉤，這分明就是個時尚的都市女生。

單雯平常就是個時尚的都市女生

小女生和杜麗娘的距離，其實只有省昆蘭苑劇場登臺的那幾級臺階。當天上午，單雯要為隔天的《牡丹亭》演出響排。排練場里只有齊整的樂隊，舞臺上絕大多數時候只有單雯和飾演春香的同事唐沁。盡管是自己已經演出了不知道多少遍的《牡丹亭》，但響排時單雯還是一絲不茍，和樂隊一點一點核對著節奏。

從16歲唱到28歲，到底唱過多少遍《牡丹亭》，單雯自己也數不清了，但她表示，唱不膩，不同的年齡段演杜麗娘，總能感受到不一樣的人物層次。其實，單雯最初走入觀眾視野，留下驚艷的第一印象，便是源自《牡丹亭》中的一支“皂羅袍”。16歲時的她中規中矩唱著“原來姹紫嫣紅開遍”，端正的氣質讓不少人眼前一亮：杜麗娘的感覺找對了！

《幽閨記·踏傘》

能把《游園驚夢》唱好的閨門旦不多，戲迷們因此對初出茅廬的單雯有了期待。2006年，江蘇省演藝集團昆劇院排演大戲《1699桃花扇》，從戲校畢業進入省昆工作沒多久的單雯，幸運地成為了“女主角”李香君，一下子站在了舞臺的正中央。

此后，她又陸續排演了小全本《玉簪記》《幽閨記》等，并在江蘇省演藝集團和臺灣建國工程文化藝術基金會共同制作的傳奇昆曲《南柯夢》中飾演瑤芳公主。各種獎項也紛至沓來：“中國戲曲紅梅金花”，第四屆中國昆曲藝術節優秀青年演員表演獎，江蘇省“五個一批”人才，“六大人才高峰”培養對象……

一晃過去12年，重新回顧當初，單雯覺得，《1699桃花扇》之于自己的確有著特別的意義，“剛剛畢業出來工作就有機會排演大戲，這樣的機會對于我們年輕人來說太難得。這部戲對我來說是非常好的一個起點，我覺得，是時代的需求把我們這批年輕演員推到了舞臺中間。”

02
鎂光燈聚焦下的單雯，趕上了“流量”最為火熱的時候。古老的戲曲，被一張張年輕的面孔演繹，走進劇場的觀眾充滿了新鮮感。嫵媚鮮艷的單雯因此獲得美稱“昆曲女神”。

昆曲劇場里的“白頭發”逐漸變成了“黑頭發”，單雯也收獲了大把忠實的年輕粉絲。她開了微博，曲友們還給她建立了粉絲QQ群。有空的時候，單雯還在群里驚喜地“空降”，引來粉絲的一片驚呼。

伴隨著年齡和名氣的增長，老觀眾們已經能熟絡地和單雯開起玩笑，“我們是看著你一點點長開的。”哪怕是平時和小姐妹一道逛街，都有看過單雯演出的觀眾驚喜地認出她來，“你是單雯？可以和你合個影嗎？”單雯總是笑盈盈地答應，內心還有些小小的開心：“卸了妝，竟然也有觀眾認出了我！”

認出單雯的不止是普通觀眾，還有紛至沓來的影視劇演出邀約。面對贊譽和誘惑，單雯表現出了超齡的清醒，“‘女神’是舞臺上演繹的每一個角色的光芒，這一切都是昆曲賦予我的。”單雯表示，靚麗的外表并不能“保鮮”，對于演員來說，更應該在意的是自己專業藝術上的積累。

“能夠站在舞臺中央，并不僅僅是因為起點高或者說是你排過大戲，各方面都還比較好。這樣的‘起點’其實是站不住的。你如果不努力，不去揣摩人物，‘起點’和‘青春’很快會失去。”單雯說，“戲曲演員是一個攢年資的職業，伴隨著舞臺經驗的不斷積累，對人物的把握會越來越成熟。我覺得我能夠走到今天，是在不停地努力，觀眾同樣也見證了我的成長。”

單雯正在扮戲

年少成名，單雯享受聚光燈下的矚目，也扛住了蜂擁而來的紛爭。“經常有人會告訴我，‘單雯吶，又有網友因為你而掐起來啦’。”單雯回應，“我不會去看網友爭議的內容，因為大家都有自己喜歡的演員，而且每個人都有言論自由，所以我覺得這些議論無所謂。”

單雯“佛系”對待爭議，但善意的提醒，她照單全收。“有時候，你并不會知道自己的狀態，但觀眾席上的觀眾們會看得非常清楚。有戲迷和我說，為什么我演苦戲的時候還會笑？其實我沒有笑。”單雯指了指自己的嘴角，“我的嘴角天生有一點上揚，一張嘴一發音，看上去我的嘴巴就是像微笑一樣揚起來的。”單雯說，自己現在演出“苦戲”，都會有意識地收一收嘴角，“后來再也沒有人說我演苦戲像在微笑了。”

03
“女神”沒這么好當。除了清醒的自我認知以外，還需要數十年如一日的苦練。單雯說，自己在戲校時也曾坐過“冷板凳”，“戲曲其實挺殘酷，作不來假。”

印證實力的最好佐證之一便是票房。單雯在蘭苑的演出，戲票總是早早的銷售一空，戲迷們到處苦苦求票的景象一度成為新的“現象級”事件。而她拜師張繼青的故事，更是成為了實力和幸運的印證。“在戲校學習的時候，因為要參加一次戲曲大賽，老師把我們幾個學員送到張繼青老師那里，讓張老師給我們指點指點。也許是那時候張老師看我學戲比較靈，所以留下了挺好的印象。”2007年，張繼青難得一見的公開收徒，頭一個就想到了4年前自己曾經指點過的“小姑娘”，單雯得以順利拜入張繼青門下。

《牡丹亭·離魂》

“張老師跟我說戲，講到《離魂》時，她特別強調，如何把握杜麗娘臨死之前的感情。”單雯滔滔不絕，“張老師告訴我，杜麗娘此時的離去，其實是擺脫封建禮教后的一種超脫，是一種另外意義上的重生，可以‘放開’去尋找心中真正的愛情。杜麗娘臨死前惋惜的，是對不起母親的養育。所以這時候的感情不是慘，而是惋惜。”

單雯表示，張繼青對人物的理解，自己做到了蕭規曹隨。“張老師和我說，演《離魂》時，如果我自己在臺上掉眼淚，那是不成功的，應該是通過我的演繹，讓臺下的觀眾掉眼淚。”

單雯正在扮戲

掉眼淚的觀眾還真的有。這無疑是單雯最開心的時候，“能有觀眾為我的演繹而掉眼淚，我這才覺得我的人物把握是對的。”伴隨著舞臺經驗的積累，單雯對人物的演繹逐漸從模仿轉向了創造。此次的新編昆劇《醉心花》巡演，她所飾演的人物“嬴令”其實是東方世界里的“朱麗葉”形象。和杜麗娘一樣都是為情而死，單雯的體會更加深刻，“創造新的角色對我來說是一個跨越，一種成長。”

對于未來自己的個人規劃，單雯想的很明白，老師張繼青最拿手的昆劇“三夢”（《驚夢》、《尋夢》、《癡夢》），自己還有一折《癡夢》沒有“拿下”。“我覺得自己算是比較清醒的一個演員，知道自己現在各方面的條件還沒有完善，還沒有具備演出《癡夢》的能力。但老師的這一出戲我一定會繼承下來，將來合適的時候一定會拿出來。”

04
昆劇講究程式，舞臺上的單雯極為規矩地遵循著程式，收斂著自己的性子。臺下的她則有些“放飛”，杜麗娘的嬌羞或是林黛玉般的敏感，那是不存在的。

讓單雯挑一個和生活中的自己性格最貼近的角色，單雯想了半天，最終選定了昆劇折子戲《百花贈劍》里的主人公百花公主。“我還挺喜歡百花公主英姿颯爽的感覺的，演起來也很舒服。生活中的我比較直爽，陽光。”隨之而來的是一陣咯咯大笑，全然不見舞臺上的“扶風弱柳”。

單雯將工作和生活分的很開，沉浸在戲里“走不出來”這樣的情況基本不會在她身上發生。“臺下的我很少會有女孩子的那種扭捏，那些都放到舞臺上去咯。”結束了《醉心花》高強度的排練，單雯的心態很是放松，半點沒端著，“我是比較雷厲風行的，來得快去得快，不記仇的。”

單雯排練照

粉絲眼里美在云端的“女神”，一旦解鎖“放飛模式”，一下接地氣了許多。她的朋友圈里，除了演出打卡，出現的高頻句子是“吃點好的補一補”。看著單雯長大的昆劇老前輩都忍不住在她的朋友圈評論里留言，“小孩子不能吃這么補！”

“我是金牛座，對美食比較感興趣，到哪個地方都是先找吃的。”作為美食達人，平時會在家里自己做飯嗎？單雯又咯咯地笑了，回答的毫不猶豫，“絕對不會！在家里都是我爸做飯。”很顯然，這是個被寵壞的姑娘。

“套路”對于臺下的單雯來說也不存在。本來還想和單雯聊聊她喜歡的茶藝，如此喜歡白茶，單雯會不會專門去學一些擇水烹茶的門道？誰知道，單雯的回答再一次“自我放飛”：“我覺得這些都不一定要遵循固定的程式，隨心所欲，泡出來自己覺得好喝，舒服就好。”


快問快答
問：抖音等熱門APP平時玩嗎？
答：不會。

問：覺得自己時髦嗎？
答：不覺得

問：會考慮進娛樂圈嗎？
答：不會。舞臺藝術講究一氣呵成的，我覺得這樣更過癮一些。

問：你的嗓子不錯，平時在KTV是麥霸嗎？
答：我不會唱歌，我沒有大嗓子的。KTV從來不去。

問：不論是《牡丹亭》還是《1699桃花扇》，你一直都是“女一號”。假如有一天團里給別的年輕演員排新戲，要你去做配角，你愿意嗎？
答：好犀利呀。這種情況可能……比較少。如果團里的前輩排戲需要我們，肯定義不容辭的上，我們是一個整體。

問：舞臺上的“書卷氣”你是怎樣演繹出來的？
答：我覺得書卷氣是技巧決定的。舉個例子，演出《寫真》，杜麗娘描容時的書卷氣，完全就是靠面部肌肉的控制，還有聲腔的技巧。

問：如果不做昆劇演員，會給自己選擇什么職業？
答：我對養生挺感興趣的，所以可能會去當醫生。

紫牛新聞記者｜楊甜子
編輯｜萬惠娟 陳迪晨
配圖均由單雯提供